FST 055 GREG MURRAY - TYMES TEN

 

            Greg Murray    - Tymes ten

10 Track CD- Album

Cat. No. FST 055

 

                        Edge

                        Dining

                        The gathering

                        Seen it all

                        Go honey

                        God damn

                        Nails to the quick

                        Young

                        Orange peel

                        Home maker

 

 

 

Hailing from Lurgan, County Armagh, Greg Murray, now based in Baford, has released a collection of solo songs causing a minor stir among those in the know.  With a whimsical, vaguely psychedelic feel of the 1960's, Tymes Ten is like nothing else out there at the moment.  Introspective it may be.  But it has a west coast feel to be shared by all.

Rating: 4/4

Sunday sentinel based in Manchester


 

Kürzlich sagte Greg Murray in einem Interview, er habe noch nie einem fröhlichen Song geschrieben - unter anderem deshalb, weil er prinzipiell auf der Seite der Underdogs, der Verlierer, stehe. Schade, denn irgendwie hört man heraus, dass der Mann aus Irland durchaus das Zeug zum Swing hätte. Aber sei's drum. Er ist eher traurig, und darum sind die zehn Stücke auf seinem Debüt eben arg getragen. Schön sind sie allemal.

Murray, der in den letzten Jahren sporadisch Singles und EPs veröffentlichte, unter anderem mit dem auch auf dieser CD vertretenen "Go Honey" einen der schönsten Popsongs des Jahres 2002, macht dabei alles selbst. Und wer jetzt den verkopften Gitarren-Songwriter vor dem inneren Auge aufziehen sieht, denn unrasierten Lonesome Cowboy mit der Gitarre, der hat Unrecht. Stolze 13 Instrumente sind es, die Murray auf dieser Platte einsetzt - wenn man seine schöne, ein wenig an Mercury Revs Jonathan Donahue erinnernde Stimme und das Powerbook, auf dem er seine Songs für gewöhnlich aufnimmt, dazu zählt, sind es sogar 15. Heimarbeit der Spitzenklasse also, diesmal trotzdem produktionstechnisch veredelt: John Kettle, der schon den ähnlich gepolten Badly Drawn Boy produzierte, saß auch hier noch einmal hinter den Reglern. Das Ergebnis: Gediegener und für eine One-Man-Show erstaunlich opulenter Pop, der seine Lektionen in Sachen Popgeschichte von Simon & Garfunkel bis House Of Love gelernt hat, der zitiert, ohne abzuschreiben. Vor allem aber: der verdammt gut gefällt. Ach ja: Kaufen, bloß nicht brennen - denn es gibt wunderschönes Artwork dazu.



Ausgezeichnet

                          Jochen Overbeck

                                   www.viva.de

 

Greg Murray Interview  by Toshiko Matsumoto (Apple Crumble Record)

 
1. Where are you from in Northern Ireland? How is your city like?
 
I am from a town in the north of Ireland called Lurgan which is about a half
an hour's drive down the M1 from Belfast.  Years ago it was a pretty big
industrial linen centre but not anymore.  I went to university in Belfast
and I am very fond of the place.  Lurgan is pretty small with a mixed
Catholic/Protestant makeup...and because of this it has seen it's fair share
of the troubles. But I now live in Stoke-on-Trent in North Staffordshire
where the people are really friendly and the town just as industrial as
Lurgan.
 
2. Please introduce yourself for the Japanese fans. I've heard you was born
into the musical family...Is it true?
 
Yes my dad and uncles and family and friends were always part of musical
bands and acts thoughout the 60's and 70's and the Irish being the Irish
were always singing and performing more often than not with a pint of
Guinness in their hand.  Story telling goes back a long long way and with it
comes the music and poetry and tales of tragedy love lost/heart ache, etc. I
suppose you learn to pick a few things up as you go along.  Sometimes you
must perform something at any gathering be it a wedding or funeral and adapt
a party piece that people call your own...I suppose mine was making up tunes
and lyrics...God I sound like I was born in 1916!
 
3.Why/when did you move to Stoke-on-Trent, near Manchester?
 
The love of my life moved to England and I had to follow...I'll tell you, I
remember going to Paris on a school trip when I was about 11 or 12 and
having to plead with my teachers to stop the bus as we made our way across
London to get to Calais as I was going to be sick.  I remember the driver
stopping outside the houses of Parliament just long enough for me to cover
the pavement with sick!...From there onwards England always made a sour
taste in my mouth...and to add to this my mu and dad had spent a spell in
London while they were going out together and it always was a time of
heartache for them as they were away from their family and loved ones and
they were only there because of lack of work at home.  I find it strange
that I really enjoy the place and I cannot see myself moving back for a long
time...although I dolove to get back occasionally and touch base again and
see friends that I haven't seen for ages.
 
4.Why/when did you start to make music? Have you ever make the records?
 
While at university in Belfast I played saxophone in a blues/soul band but I
used the instrument more as a cover for not wanting to sing. At the time we
used to busk in town and play songs that everybody knew and I could not do
the songs any justice as I could not sing in the same style as the original
artist...I always found that I lacked that dramatical
showmanship/showwomanship that others often put on to get away with singing
the song with expression...maybe as I had no affiliation with the song and
music...until I began writing thoughts and feelings myself and trying to
adapt some melody to fit around them...I feel that was the start of it and
soon the saxophone was swapped for an acoustic guitar!
 
5. The great indie pop labels all over the world...such as Shelflife, Bus
Stop, Plastic Pancake, Elefant, Best Kept Secret etc...have already released
the Greg Murray stuff. How do you feel about it? Please let me know the
details about the contract with Shelflife, Bus Stop and Elefant...these
labels are popular for the Japanese indie pop lovers!
 
I wrote lots of things all of a sudden and found that what I had been
listening to began sounding just like what I was writing...so I stopped
listening to music...and only when I felt the urge would anything come out.
If something was forced it would be shelved for something in the future
maybe...I recorded some things for friends who began giving spirited
feedback but like always you feel because they are your friends, you feel
they are being kind to you.  One of them said I should send some things off
to labels which I did but I was never able to chase things up as is the
necessity ... I was far too intimated by their a'n'r label talk so the
internet was the next best thing.  I had chosen to try very small labels
first ... those who seemed to care about their music and that's when Luis
Calvo at Elefant replied telling me that he thought he could use some of my
music for a release on his label...I was completely made up...Pierre at
Plastic Pancake loved the music also and even allowed me to design my own
cover sleeve which was fantastic.  As soon as one seemed to like my stuff a
few other replied that they thought they would like to release material...no
contract was signed until Fire Station and Wretched managed to persuade me
that they could distribute my album to different territories and give it the
attention it deserved.
 
6. How was the recording for the album "Tymes Ten"? How long had it take?
Were there any unique episodes?
 
I had done no studio waor before with the exception of my own little home
set up and I thought the experience was fantastic...hard work but fantastic.
I record vocals and guitar first ...sometimes together and most vocals are
first takes as I love the spontaniety of the first idea approach but in a
professional studio the producer (John Kettle) said from the off that this
approach would yield awful results and there is no way he would allow first
take vocals...to his surprise the vocals for the album (although attempted 3
or 4 times for each song) were more often than not the first attempt. The
recordings of ten sounds took ten days with a few days mixing...another
surprise!  I had a few good friends with me that I was able to select from
for their instrument expertise but all the vocals and harmonies and rhythm
acoustic guitars were mine.
 
7. Please let me know the details about the contract between you and
Firestation.
 
Uwe, Jan and Helen at Firestation have been great to work with ...from the
very start there has been a really good friendship and mutual understanding
between us where there has not been a week gone by where we have not
communicated at least three times.  They loved the demos for the album, they
loved the older material that was used for their compilation album and now
they love the new stuff ... I feel they understand where I am coming from
and allow me the freedom to create my own album artwork, design and
production for the album.  Their is also a mutual respect and understanding
and I feel very comfortable working with them.  My contract is for the
current album but they are looking at further projects depending of course
on how well the album goes down worldwide.  I feel they are good people who
appreciate what I do and who are so easy to work with...I always know that
they will try their very best and they also have faith in me.
 
8. I read you like the bands like The Smiths, 10000 Maniacs, Brian Wilson,
Van Morrison, Sam And Dave and Teenage Fanclub in your biography. What kind
of music were you influenced by when you were a boy?
 
Really early on my dad's music was probably my first inflence ... being
taditional Irish music/Christie Moore/Mary Black/Clannad/Black Velvet Band
and then came the American singer song writers...Charlie Pride/Willy
Nelson/Kris Christoferson/Johnny Cash/The Beach Boys/even early Irish Show
Bands, etc.  Then my older sister came on board with Bruce Springsteen/John
Mellencamp/The Waterboys/Van Morrison/Abba/Simon & Garfunkel, etc and then
friends at university introduced me to more obscure things as university
develops that rebellious streak that only allows certain people to
appreciate good music...the smiths/teenage fanclub/U2/REM/The Adventurers
and The Hot House House Flowers and countless others...I will have to get my
gig tickets out ... there are hindreds!
 
9. Your music reminds me of the bands like Kings Of Convenience, Simon And
Garfunkel, Belle and Sebastian and Trash Can Sinatras. What do you think? Do
you like them?
 
I love S & G and I take the comparison as a huge complement but I have not
heard of the Trash can sinatras, except from my friend last week saying that
I sounded a bit like the vocalist from the TCS's.  B & S are a little twee
for my liking as some of their songs are great but others I simply can't get
my head around andhis vocals can sometimes irritate me...i don't know what
it is...i can't seem to put my finger on it. K's of C I take as a complement
surely as they make lovely music...finger picking and harmonies is never a
bad thing in my book...i must give them another listen some time...my friend
done me a cd of theirs along with a Nick Drake one...I preferred them.
 
10. How do you make such nice acoustic-pop and folky-pop music?
 
I don't know..I just go with my feelings...and it just comes out ...
sometimes good sometimes bad.
 
11. How do you flash a nice melody into your mind?
 
I will tell you...I have always loved the challenge of adapting different
melodies to the simplest chord changes and indeed recently...chord unchange
as some of my songs are only one chord!
 
12. I like your vocal style also. How do you feel like sing your songs?
 
I often think what the songs is trying to say and take myself there...a
little out of body if you like but it helps...I try to do a Van Morrison and
change the vocal style to suit the melody and style ... sometimes I get away
with it.
 
13. Are there any concept in the album?
 
No I don't feel their is a concept behind the album...the songs swirl with
loves/hates/births/deaths/ups and downs of living a part of my life that I
can translate into 3 and half minutes of memories.
 
15. Are there any good bands in Ireland at the moment?
 
The Frames are a wonderful band that my wee brother keeps telling me
about...they seem to make hit after hit at home in Ireland and play the odd
tour of England to mixed reviews and never seem to make any progress up the
ladder of greatness...Snow Patrol are making steps in the right direction
and there is of course another little underground outfit that keeps having
to reinvent themselves in order to try and get somewhere...I think they are
called U2...I don't know if they'll take off though.
 
16. Please let me know the future plans (releases, gigs and etc.etc.)
 
I will certainly keep you updated with things in the greg murray camp over
the next few months...www.gregmurray.co.uk where you can find details of our
German tour during Easter of next year...maybe we will make it to Toyko one
day...it has long been an ambition of mine to make it there one day.
 
17. Please have a message for the Japanese fans.
 
I feel that if you give my songs a listen you will hear a little something
that might make a difference to you...I hope they bring you good memories
and associations that will last you a lifetime and even make things a little
easier on whatever path you take.
 

 

In seiner Biografie ist nachzulesen, dass Musik nicht gerade einen sehr wichtigen Teil seines Lebens darstellt. Außerdem will er in den letzten Jahren keine einzige CD gekauft haben. Greg Murray schreibt eben einfach nur gern Songs, über 250 sollen es bereits sein. Dabei schlägt das Schaffen des gebbürtigen Iren mit Wohnsitz in England eine Brücke zwischen Singer/Songwriter- und Folkpop, die Murray anscheinend stets mit einer melancholischen Stimmung überquert hat. Das traurige „Nails To The Quick“ hat es mir mit seinem tiefgründigen Text und der fein gewobenen Melodie besonders angetan. Weitere Favoriten kann ich schlecht ausmachen, da es letztlich alle Songs verdient haben, herausgehoben zu werden.

Toni   www.britpoparsenal.de


 

Ein außergewöhnlicher Zeitgenosse. Der irische Multiinstrumentalist spielt über dreizehn Instrumente und hat die zehn Albumtracks zuerst am heimischen Mac eingespielt, bevor er ins Studio ging, um sie dort von Schlagzeuger Russel Hawley und Produzent John Kettle (Badly Drawn Boy, Aidan Smith) veredeln zu lassen. Murray verbindet in seinen meist melancholischen Liedern Gitarren- und Keyboardriffs mit harmonischen Melodien, die den großen Einfluss von Belle & Sebastian, The Smiths und den frühen Simon & Garfunkel wieder spiegeln. „Tymes Ten“ erinnert vom ersten Moment an einen alten Freund, den man nach vielen Jahren wieder sieht. „Kill a pop star – they're all the same“ lässt uns Murray in „Nails To The Quick“ wissen und belegt eindrucksvoll, dass große Popmusik auch in Zeiten der vielen Castingshows noch zu finden ist. (jm)

 www.live-magazin.de


 

greg ist verliebt. verliebt in harmonien. seine stimme ist instrument dieser verliebtheit. wenn leidenschaft hier exotherme konsequenzen nach sich zieht, dann als schüchterne wärme, die aber mit voller wucht trifft. sie läuft nicht auf reserve wie eine batterie, um irgendwann zu versiegen, darin liegt der unterschied zwischen schüchternheit und zurückhaltung. sie wirkt, traut sich nur nicht, den direkten blick zu gebrauchen. melancholie, so lautet auch gregs diagnose, schwebt über all dem. “tymes ten” spricht für alle romantiker, die sich nicht schämen, daß licht zu dimmen. ganz zu beginn mit träumerischer 60s sentimentalität im geiste von simon&garfunkel, dann direkt hinübergetragen in die verehrung der smiths. die akustische slide gitarre im schatten ihrer non-slide-sister entdeckt herzensbrecherisch mit “dining” das licht der welt und setzt sich fort in den ebenfalls wunderschönen stücken “the gathering” und “seen it all”. der multi-instrumentalist murray zieht neben tausend und einer percussion auch die mundharmonika zu rate, wenn er “god damn” an die red house painters erinnert. und auch wer elliott smith, die kings of convenience, hidden cameras und teenage fanclub mag, kann sich getrost greg murray anschließen.
wo hat sich dieser, über das jungmänneralter erhabene singer und songwriter eigentlich immer versteckt? als ire in england gewiss in diversen pubs. ewig rotierend auf tape nahmen sich schließlich 2002 diverse plattenfirmen der veröffentlichung seiner e.p.’s an und inzwischen hat er in jedem wichtigen label-land einen vertreter gefunden. raus aus der isolation, die seinem schaffen doch so lebenswichtig zu sein scheint. darin fühlt er sich mercury rev nahe und wo die einst jubelchöre auslösten, da rollt auch auf murray eine welle der begeisterung zu. mercury rev reagierten mit rückzug und wenn man greg in “young” singen hört: “you got what you wanted, and it almost seems a lifetime away, i got a smack in the mouth, and i can still feel the bruise today”, dann möchte man ihn nie auf tour schicken, nie ein interview geben lassen, aus angst, er könne einem im erfolgsfall seine wärme wieder entziehen. “maybe i’m so obvious, at least i humor you, at least i try to take you away“, manche dinge sind so offensichtlich, daß man sie übersieht, bis sie verschwunden sind.
(ww)

                     www.revolver-club.de


 

Optimistisch, aber bereit für die Niederlage
Man kennt das ja, das alte Klischee vom Geschichten-Erzähler aus Irland, der in einer Kneipe oder in seinen eigenen vier Wänden auf der Akustik-Gitarre spielt, dazu Geschichten direkt aus dem Leben erzählt bzw. singt. Greg Murray ist auch so ein Exemplar, allerdings beschränkt sich sein musikalisches Instrumentarium nicht nur auf die Akustik-Gitarre, das übliche Line-Up aus Bass und Schlagzeug kommt hinzu. Und wir reden hier nicht vom Folkie mit Flöte, sondern von einem sensiblen Songwriter mit einem Talent für schöne Melodien.
Greg Murray stammt ursprünglich aus Lurgan in County Armagh, Nord-Irland, lebt inzwischen in Stoke-on-Trent und hat soeben sein Debüt-Album "Tymes Ten" via Firestation Records hier in Deutschland veröffentlicht. Zuvor hatte es bereits einige kleinere Veröffentlichungen auf 7"-Vinyl oder als CD-Single gegeben, doch ein Debüt-Album nimmt da natürlich einen ganz anderen Stellenwert ein, wie auch Greg im Interview mit Gaesteliste.de findet: "Ich freue mich richtig darauf, dass das Album nun endlich veröffentlicht wird, denn die ganze Arbeit hat sich über ein Jahr lang hingezogen - aber ich weiß natürlich, dass so etwas seine Zeit braucht. Ich fühle mich auch geehrt, dass es endlich herauskommt, denn es gibt dort draußen viele Künstler, denen diese Möglichkeit nicht gegeben wurde. Das behalte ich natürlich immer im Hinterkopf." Wie es mit allen Songwritern so ist, hat er auch unzählige Songs oder Song-Ideen in petto - er selbst beziffert dies auf ungefähr 300. Eine hübsche Summe, aus der die besten Songs für das Album herausgesucht werden mussten. "Die Songs sind alle recht alt", gibt Greg zu Protokoll. "Einige davon habe ich vor fünf Jahren geschrieben, aber sie hängen irgendwie alle zusammen. Die Songs habe ich alle in meinem Home-Studio aufgenommen, und ich habe es mir angewöhnt, die Stücke auf CDs zu pressen und so wie sie entstanden sind, durchzunummerieren. Der Großteil des Albums stammt von CD Nummer drei. Aber ich nehme auch viele Sachen für Freunde und meine Familie auf, und sie geben mir Rückmeldung, welche Stücke sie gut finden und welche nicht. Manchmal lade ich Freunde ein, spiele ihnen Songs vor und frage sie direkt nach ihrer Meinung. Instant Feedback...es gibt nichts besseres. Dadurch habe ich einige Freunde verloren...nein, das war nur ein Witz, aber ich bestehe schon darauf, dass sie mir ihre ehrliche Meinung direkt sagen. Die Auswahl der Songs für das Album erfolgte auf eine ähnliche Weise."
Greg hat keine feste Band im Rücken, sondern arbeitet mit vielen befreundeten Musikern, um den Stücken ein größeres Gewand zu geben. Für Live-Auftritte sucht er sich gleichgesinnte Menschen aus, aber wenn es an's Songschreiben geht, lässt er alle außen vor - Songwriting ist für ihn eine sehr persönliche Angelegenheit, in der Vergangenheit hatte sich beim Versuch, mit anderen Leuten gemeinsam zu schreiben, gezeigt, dass das Gefühl nicht so recht stimmen wollte. Das Gefühl seiner Musik und seiner Texte strahlt eine gewisse Melancholie und Tiefe aus. "Mir hat mal vor einigen Jahren jemand erzählt, dass wir Menschen nur durch Verlust, Negativität, etc. dazu in der Lage sind, anderen Menschen diesen Verlust auf eine Ebene zu schildern, dass sie ihn nachvollziehen und verstehen können. Wir Iren sind alle große Geschichten-Erzähler, und nur durch das Erzählen sind wir dazu in der Lage, die Geschichte weiterzugeben und Dinge zu verändern. Ich habe es irgendwie nie geschafft, einen fröhlichen Song zu schreiben, und ich denke, als jemand, der auf der Seite des Underdogs ist, bin ich zwar immer der Optimist, aber immer auch auf die Niederlage vorbereitet. Dieses Thema spiegelt sich in vielen meiner Songs wider. Und mir wurde des Öfteren gesagt, dass meine Stimme mehr zu den zu Herzen gehenden, emotionalen Dingen passt als zu den eher offensichtlichen." Aber mögen die Songs noch so nachdenklich stimmen, es gibt immer noch Licht am Ende des Tunnels. "Wo wären wir ohne das Licht? Wie ich ja eben bereits erwähnt, bin ich der Optimist und ich glaube daran, dass wir uns zwar immer zwischen Gut und Böse hin- und herbewegen, aber letztendlich doch beim Guten landen werden - was ja in vielen Ideologien enthalten ist. Die meisten meiner Songs fallen in die Kategorie, in der es die Wahl zwischen Positiv / Gut und Negativ / Böse gibt, Ying und Yang etc. Aber ohne eine dieser beiden Zutaten werden die Dinge zu sicher und teilnahmslos."
Auf den zweiten Blick reagiert Greg allerdings nicht besonders teilnahmslos, wenn es um aktuelle Musik geht. "Ich habe in den letzten Jahren kaum CDs gekauft und bin recht selten auf Konzerten anderer Bands gewesen. Ich glaube daran, dass die kreative Seite in jedem von uns schlummert - bei manchen weniger, manchen mehr, und manchmal ist es mit Persönlichkeit vermischt und ich weiß, dass es nicht viel bedarf, einem Künstler es zu ermöglichen, dorthin zu gelangen, wo er einer Generation etwas diktieren kann. Qualifiziert dich die Tatsache, dass du 20 Jahre alt bist und eine Hit-Single hast, dazu, der Welt dein Verständnis und dein Denken zu diktieren? Ich denke nicht...", gerät Greg ein wenig in Rage. Da kommt es wohl auch nicht von ungefähr, dass er auf seiner Website verlauten lässt, dass er hofft, der Leser der Website sei auf ihn durch Mund-zu-Mund-Propaganda oder eine seiner Veröffentlichungen gestoßen sei, und nicht unbedingt die ganze Welt eher per Zufall. "Ja, das stimmt schon. Ich habe über die Jahre hinweg viele Leute nach ihrer Meinung nach meiner Musik gefragt, und manchmal kommen Antworten wie '...sie ist wirklich gut...' oder '...du hast eine schöne Stimme...', und ich erkenne, dass sie das Wesentliche nicht wirklich begreifen. Als man noch in der Schule war und etwas im Radio gehört hatte (Evening Session oder John Peel - God rest him), was einfach großartig war, wollte man es allen seinen Freunden als etwas Besonderes vorspielen, etwas, das fast zu zerbrechlich für den Rest der Welt gewesen ist, etwas, das dich persönlich berührt hat. Ich würde mich freuen, wenn das auch auf meine Musik zutreffen würde, und als ich das Album aufgenommen und das Artwork selbst übernommen hatte, wollte ich etwas wirklich Persönliches weitergeben." Was er auch mit "Tymes Ten" geschafft hat. Wir entschuldigen uns hiermit, etwas Aufmerksamkeit auf Greg Murray gerichtet zu haben - aber gute Musik muss einfach verbreitet werden.

David Blum

www.gaesteliste.de


 

10 Stücke erwarten den Hörer auf der ersten LP- Veröffentlichung von und mit Greg Murray , geboren in Irland. Er selbst erscheint als musikalischer Tausendsasser, spielt immerhin 13 verschiedene Instrumente, der in seinen Liedern ebenso Songmuster von aktiven Bands wie den Magnetic Fields, Kings of Convenience oder Mercury Rev vereinigt, wie von längst Deaktivierten oder Verblichenen. Vom ersten Ton an schließt der Hörer das Album in sein Herz und es läuft ihm beim Zuhören stets eisig den Rücken herunter.
Greg Murray selbst erwähnt auf die Frage seiner musikalischen Prägung, The Smiths und Teenage Fanclub. Erstgenannte lassen sich nur schwer heraushören, dies ist aber nichts Verwerfliches, da die „Smithsche“ Stimme seines Gleichen sucht und es aber generell für jede Band richtig und wichtig ist, die Smiths als musikprägendes Element zu erwähnen. Nichts desto trotz lassen sich Stimmungen erahnen, in denen Lieder nach dem intensiven Hören Morrissey`s geschrieben wurden, „god damn“ sei hier erwähnt und wärmstens empfohlen.
Für Liebhaber der handgemachten Musik ist "tymes ten" mehr als ein Tipp, vielleicht ein Muss? Elektronische Elemente fehlen völlig, ohne dabei vermisst zu werden. Auf "times ten" trifft alt auf neu, serviert der 20jährige, der 40jährigen feinstest Kürbiskompott.
Man glaubt in Einem gerade gekauften Anzug gehülltl, durch die späten 80er zu wandeln. So bläst die Platte einem gleichvoll Stimmungen a la Spätachtziger House of Love( „the beatles and the stones“) so in „dining“ aber auch Musik made jüngerem Datums wie I´m kloot („proof“) in „edge“, in den Raum. Es wäre jedoch viel zu einfach, ja fast beleidigend," tymes ten" und seinen Macher auf vor erwähnte Künstler zu reduzieren. Man kann auch leicht Luna, Belle and Sebastian oder gar Ian Browdie singen hören. In tymes ten steckt eben viel drin. Viel Gewesenes, Vergangenes. Es wird neu arrangiert, Greg Murray kleidet musikalische Geschichte neu ein.
Das Werk ist auf jeden Fall ein Highlight und das Reinhören wert. Anspieltipps, „dining“, „the gathering“ oder „god damn“.
Tymes ten erscheint auf Firestation. [las]


                             www.elisabett.de


 

Suona tredici strumenti differenti e nelle sue canzoni unisce Magnetic Fields, Belle&Sebastian, Mercury Rev e Kings of Convenience. Sostiene di essere profondamente influenzato da Smiths, Sam&Dave e Teenage Fanclub. E' l'Irlandese Greg Murray, il cui album "Tymes Ten" (10 canzoni + un video), prodotto da John Kettle della Twisted Nerve, uscirà a fine novembre per Firestation Records. Murray ha già pubblicato dischi per Shelflife ed Elefant Records.

www.indiepop.it